イグナイトの原作は？オリジナル制作陣の背景に迫る

話題のドラマ『イグナイト』に原作はあるのか気になる方も多いのではないでしょうか。

本作は完全オリジナル作品であり、既存の漫画や小説を元にしたドラマではありません。

この記事では、イグナイトがどのような背景で制作され、どんな制作陣が関わっているのかを詳しく解説していきます。

イグナイトに原作はない？完全オリジナルドラマの真相

本作『イグナイト –法の無法者–』は、既存の漫画や小説が元になった作品ではなく、

脚本家・畑中翔太さんによるゼロからのオリジナル企画として制作されています。

つまり、原作なしの完全オリジナルドラマです。

序論：まず、TBSとコンテンツスタジオBABEL LABELが初めてタッグを組んだ地上波ゴールデンプライム帯のドラマとして、『イグナイト』は企画段階から原作を持たず、畑中翔太さんが企画・プロデュース・脚本を兼任している点が特徴です。これは公式情報やWikipediaに明記されていますし。

本論：畑中翔太さんは、もともと司法試験を目指していた過去があり、「弁護士がバッジを盾に“争いの火種”を探す」というアイデアを2年かけて練り上げ、完全オリジナルの構成でドラマを作り上げました 。そのため、登場人物も設定もすべてオリジナルで、既存のリメイクや翻案は一切ありません。

結論：このように、『イグナイト』は“完全オリジナルのリーガルドラマ”として、既存作品にはないリアルさやエンターテインメント性を追求しているのです。

脚本は畑中翔太によるオリジナル企画

『イグナイト』の脚本を手がけるのは、映画やドラマなどで活躍する畑中翔太さんです。

彼は脚本家としてだけでなく、企画・プロデュースも兼任するなど、多角的な役割を担っています。

本作は彼自身が“現代に新しいヒーロー像を”という構想からスタートしたもので、完全に一から作られたアイデアで構成されています。

このドラマの最大の特徴は、「訴訟を仕掛けて依頼を受ける弁護士＝法の当たり屋」という斬新な視点から法の世界を描いている点です。

畑中さん自身の元・司法試験志望者という経歴も、本作のリアリティに大きく貢献しています。

その背景には、法制度の矛盾や社会の闇をリアルに浮き彫りにしたいという意図があるのです。

既存作品のリメイクや原作は一切なし

『イグナイト』は、漫画・小説・映画など既存のコンテンツを元にしたものではありません。

原作リメイクではないことがTBS公式や関連メディアでも明確にされており、完全オリジナルドラマであることがはっきり示されています。

そのため、原作との違いや忠実度を気にせず、ストーリーそのものの魅力に集中して楽しむことができます。

また、リメイク作品にありがちな“元ネタとの比較”や“期待値とのギャップ”もなく、純粋にオリジナルとしての展開にワクワクできます。

物語・キャラクター・世界観すべてが完全新規で作られているため、先の読めない緊張感が常に漂っているのも魅力です。

これは、視聴者にとって非常にフレッシュで、刺激的な視聴体験を提供してくれることでしょう。

イグナイトの企画背景とは？

ドラマ『イグナイト』は、これまでの法廷ドラマとは一線を画す斬新な切り口で注目を集めています。

その背景には、制作者たちの明確な意図と、社会への問いかけが込められていました。

ここでは、物語の着想に至った背景や、どのような視点で制作されたのかを掘り下げていきます。

“法の当たり屋”という斬新な設定

『イグナイト』の最大の特徴は、主人公が“訴訟を仕掛ける弁護士”＝法の当たり屋という、前代未聞の設定である点です。

これまでの弁護士ドラマが「依頼された事件を解決する」構図で描かれてきたのに対し、本作では依頼を“創り出す”という攻めの姿勢が特徴です。

法の隙間を突き、自ら訴訟を起こすことで正義を貫く姿は、視聴者に新しいヒーロー像を提示しています。

この設定は、現代社会における法律のグレーゾーンや、制度の歪みをあぶり出すことにも繋がっています。

視聴者は、何が正義で何が悪なのかを問い直すきっかけとなり、ただのエンタメにとどまらない深いメッセージ性が感じられます。

“加害者を炙り出す弁護士”という逆説的な視点が、本作の企画意図の核と言えるでしょう。

一話完結型と連続ドラマ要素の融合

『イグナイト』は、一話ごとに訴訟を解決していく「一話完結型」の構成を基本としつつも、

各話の裏で少しずつ伏線が張られ、物語全体として連続ドラマ的なストーリー展開が仕込まれています。

つまり、各エピソード単体でも楽しめると同時に、全話を通して観ることでより深い人間ドラマと真相に辿り着ける仕組みになっているのです。

この構成は、現代の視聴者のニーズに非常にマッチしています。

忙しい人でも気軽に1話だけ観られる一方で、ハマれば続きが気になって一気見したくなる。

視聴習慣に柔軟に対応した構成は、今後のドラマ制作においても参考になるスタイルと言えるでしょう。

イグナイトを手がけた制作陣は誰？

話題作『イグナイト』の完成度の高さは、その裏にいる制作陣の力が大きく関係しています。

本作には、テレビ業界で実績を積んできたベテランと、新たな才能が集結しています。

ここでは脚本家、演出家、プロデューサーなど、主要な制作メンバーについて詳しく紹介します。

脚本・演出・プロデューサーの顔ぶれ

『イグナイト』の制作には、テレビドラマ業界でも注目の実力派スタッフ陣が結集しています。

脚本は企画者である畑中翔太さんを中心に、山田能龍さん、山口健人さん、佐和山ユカさんが共同で執筆。

それぞれが異なる視点でキャラクターや物語の深みを描いており、バランスの取れた脚本構成が魅力です。

演出には『パリピ孔明』などで知られる原廣利さんが参加。

さらに、脚本も担当している山口健人さんや吉田亮さんといった新進気鋭の演出家たちも加わり、現代的でスピード感のある映像演出を実現しています。

プロデューサーには、TBSの山田久人さんや、BABEL LABELの瀬崎秀人さんが参加しており、業界内でも信頼の厚い布陣です。

法律指導など専門スタッフも充実

『イグナイト』では、ドラマのリアリティを支えるために専門家による監修も徹底されています。

法律監修には弁護士の福島健史さんが参加しており、実際の法制度や訴訟の流れをベースにしたストーリー構成が徹底されています。

ドラマの中に描かれる訴訟や法律用語、手続きの描写にブレがないのも、専門家の存在があるからこそです。

また、警察関係の監修や、心理描写に関わるメンタル面でのアドバイザーも参加しており、

リアルとドラマの絶妙なバランスを実現する体制が整っています。

これにより、視聴者はフィクションでありながらも「実際にありそう」と思わせるリアルな世界観に引き込まれるのです。

イグナイトで描かれるテーマと意図

『イグナイト』は単なるエンタメドラマにとどまらず、深いテーマ性を持った作品として注目されています。

その根底には、現代社会への問題提起や、正義とは何かを問い直すメッセージが込められています。

ここでは、このドラマが描こうとしている本質的なテーマと、その意図について解説していきます。

社会問題と法制度の狭間を描く狙い

『イグナイト』が描くのは、単なる事件解決ではなく、現代社会に潜む矛盾や理不尽です。

劇中では、SNS誹謗中傷、パワハラ、情報漏洩など、実際に起こり得る社会問題がテーマとして取り上げられています。

それらの問題に対して、法律がどこまで有効に機能するのか、または機能しないのかを描くことで、視聴者に「法とは何か」「正義とは何か」を問いかける構造になっているのです。

このドラマのアプローチは、勧善懲悪ではなく、グレーゾーンをどう扱うかという点にあります。

誰が悪か明確でない中で、主人公が取る手段が必ずしも正義とは言い切れない。

そうした倫理と制度の狭間に揺れる構図が、この作品のテーマの深さを際立たせています。

少年漫画の主人公的キャラで熱量を表現

主演を務める間宮祥太朗さんが演じる主人公・紅くん（くれない）は、いわば「週刊少年ジャンプの主人公」のような熱量を持ったキャラクターです。

物語の中では、彼が正面から相手にぶつかり、感情をむき出しにしながら信念を貫く姿が描かれます。

それは、リアルで陰鬱な社会問題を扱う本作の中で、視聴者にとっての「希望」や「カタルシス」になっているのです。

制作陣も「熱さ」と「理屈」のバランスを重視しており、冷静な論理の上に情熱を乗せるという構成がとられています。

ただ冷たい社会派ドラマではなく、人間味と共感性を持たせる工夫がなされているのです。

視聴者は、紅の行動を通して、自分ならどうするか、という問いを自然と投げかけられる構造になっています。

イグナイト　原作　オリジナル　制作陣を総まとめ

ここまで『イグナイト』の原作有無や企画背景、制作陣の詳細、そして込められたテーマについて見てきました。

すべてに共通して言えるのは、「ただのドラマでは終わらせない」という制作陣の強い意志です。

この見出しでは、今一度そのポイントを整理し、本作の魅力を総括していきます。

原作なしの完全オリジナルに込められた意味

『イグナイト』は既存の原作を持たない完全オリジナルドラマである点が、作品としての個性を際立たせています。

その背景には、原作がないからこそできる自由な発想と、より時代に即した物語展開があります。

現代社会の問題を直接取り上げ、観る人の心を動かすリアリティが強みになっています。

また、視聴者は「原作との違い」や「忠実度」に縛られることなく、純粋に物語そのものを楽しむことができます。

その結果、原作ファンの期待に応える必要がない分、制作者の想いがストレートに反映された作品となっているのです。

このように、オリジナル作品ならではの強みが随所に見られます。

制作陣のこだわりが光る注目のリーガルドラマ

『イグナイト』には、脚本・演出・監修に至るまで、こだわり抜かれたプロフェッショナルたちが関わっています。

一見、派手な設定に見える「法の当たり屋」も、実は法制度のリアルな盲点を突く現実味のある描写で、制作陣の深い理解とリサーチがうかがえます。

演出や演技指導も徹底されており、視覚的にも感情的にも見応えのあるリーガルドラマに仕上がっています。

視聴者が毎週“次は何が起こるのか”と期待しながら観られるのも、構成力の高さゆえです。

そして、そこには「人を動かすドラマを作りたい」という制作陣の情熱が確かに感じられます。

『イグナイト』は、今後のリーガルドラマのあり方に一石を投じる、エポックメイキングな作品といえるでしょう。